Kerolīna Ītona, Moment Open, Getty Images
Brīvformu tamborēšana ir saistīta ar jebkura modeļa izmešanu un sava dizaina izveidošanu. Jūsu tehnika var neietvert sakārtotas rindas vai atkārtotas tekstūras. Tā rezultātā var būt tamborētas mākslas darbs, nevis lietojams priekšmets, lai gan ir iespējams izgatavot pilnīgi funkcionālus priekšmetus, izmantojot arī tehniku. Visvienkāršākā tamborēšanas definīcija šai amatniecības nišai ir tamborēta tamborēšana.
Neskatoties uz to, ka tam nav modeļu, ir dažas pamatstratēģijas, kuras varat izmantot, kad sākat spēlēt ar tehniku; tie radošajā procesā ienesīs struktūru.
Brīvformu tamborējums ir kā gleznošana ar dziju
Izņemot to, ka to sauc par "bez rakstura", visizplatītākā frāze, ko izmanto kā tamborēšanas definīciju brīvai formai, ir "tas ir tāpat kā krāsošana ar dziju". Jūs izsakāt savu iekšējo mākslinieku ar tamboradatu, nevis otu, auduma vietā lietojot dziju.
Tas nozīmē, ka brīvas formas tamborēšanas darbi var būt divdimensiju kā glezna, bet tie var būt arī trīsdimensiju kā skulptūra. Brīvformu tamborēšana ir paņēmiens, kas tamborētājam ļauj negaidīti izpētīt visas amatniecības mākslinieciskās iespējas.
Tradicionālā tamborēšana, salīdzinot ar brīvformas tamborējumu
Tradicionālā tamborēšana parasti ir kārtīga; jūs varētu sagaidīt, ka tas darbosies labi organizētās kārtās vai rindās. Jūs varētu sagaidīt, ka strādāsit pēc parauga, un gala rezultāts būs noderīgs projekts. Citiem vārdiem sakot, jūs iegūstat cepuri, afgānu vai šalli.
Brīvformu tamborētājs var izmest jebkuru vai visas šīs cerības pa logu. Aizmirstiet modeli; jūs to izdomāsiet, ejot līdzi. Aizmirstiet kārtīgas kārtas un rindas; jūs varat brīvi sastādīt cilpu jebkurā izvēlētajā vietā, helter-skelter, un jūs varat brīvi strādāt jebkurā virzienā, nevis tikai no labās puses uz kreiso (vai no kreisās uz labo pusi, ja esat kreilis).
Tradicionālā tamborēšana ir krāsa pēc kārtas, bet brīvas formas tamborēšana sākas ar tukšu audeklu un tikai jūsu pašu radošumu. Tradicionālajā tamborējumā jums rūpīgi jāuzskaita savas šuves, lai iegūtu pareizo formu; brīvformas tamborējumā jebkuras šuves var likt jebkur.
Šo centienu gala rezultāts var izrādīties funkcionāls projekts vai nē, atkarībā no dizainera redzējuma. Tas ir fantastiski, ja procesā tiek izveidots funkcionāls projekts, taču tas ir arī pieņemams, ja iegūtais objekts tiek izmantots tikai kā skaists mākslas darbs, uz kuru jāskatās. Tamborēšanas māksla ir skaista un mērķtiecīga tikai šim skaistumam.
Vai brīvformas tamborēšanas māksla ir vairāk nekā amatniecība?
Ir mūžsenas debates par to, kur novilkt robežu starp mākslu un amatniecību. Daži apgalvos, ka tamborēšana nekad nevarētu būt māksla, bet brīvformas tamborētājs (un daudzi citi amatnieki!), Iespējams, nepiekristu. Brīvformu tamborējumu var salīdzināt ar skulptūru ar dziju.
Ja skulptūra ir māksla, tad arī brīvformas tamborēšana. Šķiedru māksla ir guvusi lielāku apstiprinājumu, un brīvo formu tamborēšana to vidū ieņem vietu. Protams, jums ir jānosaka, vai tas, ko jūs darāt, ir mākslas darbs. Tās parādīšana kā tāda palīdzēs to attiecīgi svinēt!
Rāpšanās ar brīvformas tamborējumu
Viena no vissvarīgākajām tamborēšanas definīcijām brīvā formā, kas jums jāapgūst, ir "scrumbling".
Scrumbling nozīmē tamborēt vairākus dažādus gabalus, bieži izmantojot dažādas krāsas, faktūras un šuves, un pēc tam tos savienot kopā, lai izveidotu gatavo gabalu.
Vintage tamborēšanas māksliniekiem un skolotājiem Silvijai Kosai un Džeimsam Voltersam ir vietne ar daudziem dažādiem vingrinājumiem un instrukcijām tamborēšanai un brīvas formas tamborēšanai. Viena no viņu darba lapām iesaka tamborēt dažādus organiski veidotus, teksturētus gabalus un savienot tos kopā, lai izveidotu audumu. Pēc tam jūs varat izmantot šo audumu, lai izgatavotu tādus priekšmetus kā mākslas šalles vai veidotu tamborētu skulptūru. Šī savādotā pieeja ir lielisks veids, kā izmantot atlikušos dzijas gabalus, vienlaikus atbrīvojot savu radošo pusi. Scrumble var izmantot vai nu kā vārdu, vai kā darbības vārdu, ar scrumbles kā daudzskaitli.
Jūs varat gūt drausmīgu iedvesmu no skriešanas, pārbaudot Prudence Mapstone: Knotjustknitting darbu. Viņa apvieno gan adīšanu, gan tamborēšanu un apvieno tos, lai iegūtu unikālu audumu un apģērbu. Viņa ir uzrakstījusi vairākas grāmatas. Divi citi grāmatu autori, kurus, iespējams, vēlēsities meklēt brīvdabas tamborēšanas piedzīvojumos, ir Del Pits Feldmans un Mīra Vuda.
Pamata motīvi brīvformas tamborējumā
Viens veids, kā klasisko tamborējumu pārvērst tamborēšanas mākslā, ir motīvu apvienošana neparastos veidos. Izveidojiet dažādu izmēru un krāsu motīvu kolekciju:
- Tamborēšanas apļi
- Vecmāmiņas laukumi
- Tamborēti trijstūri
- Tamborēti sešstūri
- Tamborēšanas ziedi
Paņemiet visus šos motīvus un radošā veidā apvienojiet tos kopā. Pievienojiet tamborējumu izšuvumu dizainu. Lūdzu; jūs esat izveidojis savu pirmo brīvās formas tamborēšanas gabalu. Tagad jūs varat teikt, ka esat izveidojis tamborēšanas mākslu.
Rakstu atjaunināja Kathryn Vercillo.