Getty Images / Hultonas arhīvs
Dažas no visizturīgākajām amerikāņu antīkām mēbelēm, kas pazīstamas kā Šeikera stils, izgatavoja nevis viens dizainers, bet cilvēku grupa, kurai bija kopīgs uzskatu kopums un estētika. Šeikera kustības augstumā bija aptuveni 6000 locekļu, kas dzīvo 19 ciematos, sākot no Menas līdz Indiānai, tomēr šī niecīgā cilvēku grupa iespaidīgi ietekmēja amerikāņu stilu un dizainu.
Par kratītājiem
Kratītāji bija reliģiska sekta, kas uzplauka gandrīz visu 19. gadsimtu. Viens no visizturīgākajiem amerikāņu utopiskajiem eksperimentiem, viņu kustība aizsākās nelielai angļu emigrantu grupai, kas ieradās Ņujorkā 1774. gadā. Ticīgie (kā ticīgie (kā viņi atsaucās uz sevi) sludināja, ka ceļš uz pestīšanu ir smags darbs, atturēšanās no pasaulīgām baudām un pastāvīga lūgšana. Viņi praktizēja arī celibātu un kooperatīvu dzīvesveidu, kurā visi īpašumi bija kopīpašumā. Kad ģimenes kļuva par Šeikeru kopienu, vīri šķīrās no sievām, un bērni dzīvoja atsevišķi no vecākiem.
Sākot izgatavot mēbeles (vispirms to lietošanai un vēlāk pārdošanai), Šeikera amatnieki galvenokārt ievēroja mūsdienu federālisma stilus, piemēram, Hepplewhite un Sheraton, ar simetrijas, proporcijas un līdzsvara ideāliem. Bet drīz šīs neoklasiskās līnijas viņi vienkāršoja vēl vairāk, gandrīz askētiskā pakāpē. Māte Anna Lī, kustības dibinātāja, iestājās par to, lai gabals tiktu izgatavots "vienkāršs un vienkāršs … neizgreznots ar jebkādām pārpilnībām, kas neko nedod labumam vai izturībai".
Sarežģītā ieliktņa, sarežģītā griezuma vai biezā finiera vietā, kas atrodas citos amerikāņu mēbeļu stilos, "meistarība, skaņas materiāli un gluda apdare kļuva par klasiskajiem Shaker dizaina elementiem", atzīmē Džonatans Fērbankss un Elizabete Beitsa American Furniture: 1620 tagadnei.
Trīs P šeikera meistarības
Trīs P, kas raksturo kratītāja vērtības - vienkāršība, praktiskums un lepnums, atspoguļojas viņu mēbelēs.
- Meži mainījās atkarībā no reģiona, jo amatnieki izmantoja lētu vietējo kokmateriālu, kas bija viegli pieejams. Parastie meži ietvēra kļavu, priedi, ķiršu, valriekstu un hikoriju (īpaši priekšmetiem, kuriem vajadzēja saliektus gabaliņus) un papeles (īpaši interjeram).
- Kājas ir smalkas un taisnas; tie var būt kvadrātveida vai apaļi, bieži konusveida vai ar maigu pietūkumu vidū. Korpusa gabaliem nav vai nu pēdu, vai arī ļoti vienkāršas stiprinājuma kājas; krēsliem un galdiem tiek izmantotas cilindriskas, bultas vai bumbieru kājas.
- Izcilajos stiprinājumos ietilpst ar roku kaltas naglas un dubultadatas.
- Konstrukcijas elementi ietver lodīšu un ligzdu kājas, šarnīra savienojuma vietas, sasmalcinātas atvilktnes un rāmja un paneļa struktūru.
- Mēbeles bieži tiek krāsotas vai iekrāsotas dzeltenā, oranžā, tumši sarkanā vai zaļā krāsā, kurā nav netīrumu.
- Paredzēti koplietošanai, daudzi gabali ir lieli, taču tie bieži ir viegli un kompakti, lai tos varētu ērti pārvietot un ērti uzglabāt. Galdiem bija nolaižamas lapas un kājas, kuras atskrūvēja. Krēsli, plaukti un skapīši tika uzbūvēti, lai tos varētu pakārt pie tapām. Bieži vien liela daļa Shaker darba skaistuma slēpjas tā atjautībā.
- Mēbeles nav bez dekoratīviem elementiem, bet apdare ir daļa no gabala struktūras. Raksturīgās pazīmes ir garas "pirkstu locītavas", lielas, vienkāršas, pogveida vai "sēņu" pogas; un platas līstes pāri krēslu atzveltnēm. Krēslu galotnes rotā fināli ar ozolzīles, spieķa vai liesmas formas apdari.
Par kratītāju krēsliem
Līdz ar pirkstiem savienotajām kastēm un groziem, kratītāji ir vislabāk pazīstami ar daudziem krēsliem. Viņi, iespējams, bija pirmie cilvēki valstī, kas plaši izmantoja un ražoja šūpuļkrēslu, norāda Klarensa Hornungas Amerikas dizaina un senlietu kase.
Vēl viens izgudrojums bija "noliekamais" krēsls, kāpņu aizmugures sānu krēsls ar unikālām lodīšu un galviņu pēdām, kas ļauj tam sasvērties atpakaļ, nesasprindzinot. Abi bija tik populāri 1870. gados, ka kratītāji patentēja un sāka tos ražot pārdošanai, marķējot tos ar trafaretiem vai uzlīmēm ar uzrakstu "Shaker's Trade Mark, Mt. Libanon, NY", kas ir Mātes kolonijas vieta.
Stilu un laika maiņa
Arhitektūras un mēbeļu dizainu diktēja sektas mātes kolonija Ņujorkā, un šie projekti laika gaitā nemainījās. Tomēr reģionālās atšķirības tomēr izveidojās. Piemēram, neraugoties uz Šeikera tūkstošgadu likumiem, kas nosaka "līstes, līstes un karnīzes, kas domātas tikai izdomai, ticīgie nedrīkst izgatavot", mēbeles, ko izgatavojusi Dienvidu Savienība, Kentuki kolonijā bieži ir smalkas dekoratīvas detaļas. Un, pretēji sektas kopīgajam garam, daži amatnieki patiešām parakstīja savu darbu; Ievērojami vārdi ir Orens Haskins, Amoss Stjuarts, Bendžamins Smits un Eli Kiders.
Daudzi Shaker speciālisti 1820. līdz 1865. gadu uzskata par Shaker mēbeļu "klasisko laikmetu". Pēc tam gabali sāka attīstīties, augot krāsaināki un pat atspoguļojot mūsdienu stilus, kas var palīdzēt tos datēt. Šajos vēlākos darbos:
- Komerciāli izgatavotas porcelāna pogas aizstāja koka pogas.
- Pastiprināti tiek izmantoti kontrastējoši gaiši un tumši meži.
- Auduma lentes, kas izgatavotas no krāsainiem audumiem, kas sakārtoti šaha dēļos, aizstāja niedru muguras un sēdekļus uz krēsliem.
- Gabali tiek lakoti, lai akcentētu koka graudus.
Cenas un popularitāte
Astoņdesmitajos gados, pat beidzoties Šeikera ciematiem, tika slēgta (viena aktīva kopiena joprojām pastāv, Sabbathday ezers Meinā, kurā no 2017. gada ir tikai divi dalībnieki), interese par viņu mākslu un arhitektūru sāka pieaugt. Lieli, labā stāvoklī esošie gabali var iegūt cenas piecu un sešu ciparu formātā. Vilisa Henrija izsolē 2009. gada oktobrī Hārvardā, Masačūsetsā (savulaik Šeikera ciemata vietā), uz estakādes pusdienu galda tika nopelnīti 117 000 ASV dolāru, savukārt šūšanas galds tika pārdots par 17 550 ASV dolāriem.
Izstrādāti laikmetā, kad stili kļuva arvien smagāki un grezni, Shaker mēbeļu slaidās līnijas un neizgreznotās virsmas šķiet īpaši modernas un mūsdienu acīm pat pazīstamas. Lai arī tehniski šis stils varētu ietilpt "lauku mēbeļu" kategorijā, Shaker gabali ir tik rūpīgi izstrādāti, ka izskatās nevis raupji, bet diezgan izsmalcināti. Tādi dizaineri kā Gustavs Sticklijs, modernists Čārlzs Eimss un Džordžs Nakašima atzina Šeikera stila ietekmi uz viņu darbu.