Vispārējā fotogrāfiju aģentūra / Getty Images
Mūsdienu kolekcionējamo priekšmetu tirgū tiek augstu vērtēti autentiski Art Deco izstrādājumi, kas datēti ar 20. un 30. gadiem, un arī viņus mīl stilīgi dekoratori. Diemžēl tas ir viens no iemesliem, kāpēc termini “Art Deco” un “Deco” tiek izmantoti tik plaši, pat ja tas nav piemērots deskriptors. Ja atrodaties Art Deco laikmeta kolekcionējamo priekšmetu tirgū, jums būs labi jāsaprot, kas ir Art Deco stils un kas tas nav.
Art Deco stila raksturojums
Art Deco dizainu ietekmēja agrākie stili, tostarp jūgendstils, Bauhaus un kubisms, un tas izmantoja dekoratīvus jēdzienus no Amerikas Indijas, Ēģiptes un klasiskajiem avotiem. Daudzos Art Deco gabalos ir redzami dabas akti, piemēram, dzīvnieki, koki un saules stari.
Lielākā daļa Art Deco gabalu ir simetriski; daudzos gadījumos iedomājieties, ka Art Deco gabals tiek sadalīts pa centru - pusēs būs spoguļattēli. Emile-Jacques Ruhlmann izgatavoja mēbeles, kas atbilst šai kategorijai, un tiek uzskatīts, ka šis dizaina meistars ir iepazīstinājis pasauli ar Art Deco stilu.
Simetrija ne vienmēr ir raksturīga iezīme. Dažiem deko priekšmetiem ir treknrakstā ģeometriskas formas, kas tos definē, piemēram, Sonijas Delaunay izstrādātie audumi, kurus 1920. gados izmantoja tekstilizstrādājumos un apģērbā. Art Deco dizainā bija populāras leņķiskās līnijas, zigzagi un piramīdas formas. Pat 1920. gados populāru kleitu ar vidukli taisnas līnijas parasti ir leņķiskas un tām piemīt deko stils.
Citi motīvi, kas atspoguļo tālas kultūras, tika iekļauti dažos deko stilos, ieskaitot grieķu-romiešu, ēģiptiešu un aziātu, kā arī džeza laikmeta simboliku. Šeit tiek parādīti tādi priekšmeti kā pulksteņi līdz rotaslietas, piemēram, pazīstamais atloks, kas staigā ar suni, kā arī tie, kas norāda ātrumu, piemēram, lidmašīnas vai vilcieni.
Chrysler ēka un Rokfellera centrs, abi klasiskie Ņujorkas debesskrāpji, ir Art Deco stila arhitektūras piemēri ar gludām, lineārām estētiskām un ģeometriskām iezīmēm.
Art Deco pret Art Deco atdzimšanu
Populārie stili un attēli vienmēr ir kopēti, un Art Deco modeļi nav izņēmums. Mākslinieki un dizaineri ir pagātnes iedvesmoti, lai radītu jaunus priekšmetus cieņā, un viņiem parasti ir nedaudz mūsdienīga iezīme, lai tos atšķirtu. Tie tiek uzskatīti par vecāku stilu atdzīvināšanu, nevis reprodukcijām. Piemēram, rotaslietas vai mēbeles ar deko efektu, kas izgatavotas 1980. gados, būtu atdzimšanas gabals, lai gan tas izskatās līdzīgs oriģinālam. Ja jaunizveidotie priekšmeti ir precīzas veco gabalu kopijas, tie tiks iekļauti reprodukcijas kategorijā.
Juvelierizstrādājumi ir viena no jomām, kur Art Deco stili ir daudzu gadu garumā populāri, taču atdzimšana aptver visas dekoratīvās mākslas jomas. Lai atšķirtu veco no jaunā, apskatiet izmantotos materiālus un priekšmeta konstrukciju. Daži mūsdienīgi materiāli un komponenti 20. un 30. gados vēl nebija pieejami. Amatniecība var būt arī pavediens, tāpēc ražošanas detaļu aplūkošana arī palīdzēs atšķirt īsto Deco no Deco Revival gabaliem.
Art Deco pret Art Moderne
Termins Art Deco faktiski netika izveidots tikai pagājušā gadsimta sešdesmitajos gados, un termins Style Moderne tika izmantots gados pirms 1920. gadiem. Šie divi stili ir ļoti līdzīgi, un daži avoti apgalvo, ka tie ir identiski. Dažos gadījumos Art Moderne skaņdarbi, kurus dažreiz sauc par American Moderne, ir lielāki un drosmīgāki nekā Deco gabali. Stils idealizēja masveida ražošanu un mašīnveidīgu estētiku, tāpēc līdzsvars, proporcijas, atkārtošanās un precizitāte ir kopīga visās Art Moderne mākslas un mēbeļu formās.