Kāda ir atšķirība starp jūgendstilu un jūgendstilu?

Satura rādītājs:

Anonim

Morfija izsoles

Kāds reiz teica, vai jūgendstils ir par līkumiem, jūgendstils - par leņķiem. Lai gan tas noteikti ir ļoti vienkāršots, tomēr patiess veids, kā atšķirt šos divus periodus, kā arī diezgan atšķirīgs, tas vēl nav viss, kas par tiem būtu jāzina. Pievienojiet pārejas priekšmetus, kas izgatavoti Pirmā pasaules kara laikmetā, un visuresošās atdzimšanas, kas šajos stilos ir veiktas gadu desmitiem ilgi, un ūdens patiešām ir dubļains iesācēju senlietām.

Neuztraucieties, lai gan, tiklīdz jūs zināt, kā atšķirt šos periodus, izmantojot dažādus stila elementus, jūs praktizējat prasmi, lai identificētu un iepazītos ar jūsu senlietām un kolekcionējamiem priekšmetiem. Šeit ir daži ievada elementi, kas jāmeklē, pārbaudot aizdomās turēto jūgendstila vai jūgendstila gabalu, kā arī informācija par pārejas un atdzimšanas gabaliem.

Jūgendstila elementi

Kā minēts iepriekš, jūgendstila gabali, kas izgatavoti vēlu Viktorijas laikmetā, ir saistīti ar līknēm vai nu kā mākslas, dizaina vai arhitektūras sastāvdaļu. Šis stils pieauga no mākslas un amatniecības un estētiskās kustības, un tā lielu iedvesmas daļu meklēja dabā.

Šis stils ir ļoti populārs 1800. gadu beigās līdz 1900. gadu sākumam. Šis stils uzsver plūstošās līnijas un ēterisko skaistumu, iekļaujot tādus dabiskus elementus kā burtiski vai stilizēti ziedi un vīnogulāji. Dzīvnieki un kukaiņi, gan reāli, gan iedomāti, daudzus gabalus rotā ar sikspārņiem, pūķiem, putniem un spārēm kā populāriem motīviem. Dažas cirtas un līkumus iedvesmoja arī tikko dokumentēti jūras dzīvnieki.

Sievietēm, kuras attēlotas jūgendstila figūrās, bieži būs plūstoši mati. Tiem, kuriem ir provokatīvākas pozas, matus var nolaist vai pat pliku apvilkt grumbuļainās auduma krokās.

Art Deco elementi

Ģeometrijai ir liela loma 20. un 30. gados tapušajos Art Deco darbos. Šajos gabalos bieži parādās taisnstūrveida līnijas un kvadrāti, kas apvienoti ar apļiem, kopā ar piramīdām un zigzagiem. Daudzas šī laikmeta senlietas varētu sadalīt pa vidu, un iegūtās puses būtu viena otras spoguļattēli. Atceroties šo pamata faktu, jūs labi atpazīsit daudzus Art Deco dizainus. Drosmīgas krāsas un spilgtas nokrāsas apvienojumā ar melnu krāsu arī redzami parādās daudzos Deko darbos.

Citi Art Deco gabalos bieži redzamie elementi ir tie, kas apzīmē ātrumu un / vai bagātību, un abi kalpo par Roaring '20s ikonu simboliem. To skaitā ir lidmašīnas, iedomātas automašīnas, gazeles un sievietes, kas līdzīgas “klapētājiem”, kas staigā gludus suņus.

Pārejas gabali starp jūgendstilu un jūgendstilu

Laiku starp Viktorijas laikmetu (jūgendstils būtībā ir Viktorijas laikmeta apakškopa, kas ilga no 1837. līdz 1901. gadam) un pēc Pirmā pasaules kara veikto dizainu, kurā bija izmantoti Art Deco elementi, Edvarda laikmets pārvarēja. Iepazīstoties ar 1900. gadu sākumu un apmēram 1920. gadu, Edvarda laika periods ir pārejas periods. Tas ir arī viens no grūtāk nosakāmajiem, ņemot vērā ražošanas datumu, kad runa ir par priekšmetiem, kas izgatavoti šajā laika posmā.

Ap 1910. gadu izgatavotajiem gabaliem parasti ir lielāka jūgendstila ietekme, savukārt tiem, kas izgatavoti tuvāk 1920. gadam, bieži tiek pievienoti deko ģeometriskie elementi. Ja jūs uzskriet pāri objektam, kas, šķiet, apvieno plūstošus vai filigrānus elementus un leņķa komponentus, tas varētu datumu līdz šim periodam.

Jūgendstila un jūgendstila atdzimšana

Abos šajos periodos ir notikuši daudzi iemiesojumi, jo gadu desmitiem ilgi viņi ir radoši iedvesmojušies dizaineri. Jūs atradīsit dažas Viktorijas laikmeta atmodas, kas veiktas 1920. un 1930. gados, tāpēc, nosakot vecumu, vissvarīgāk ir aplūkot sastāvdaļas un konstrukcijas.

Krāsa var būt svarīga arī tāpēc, ka objektam var būt jūgendstila dizaina elementi, bet krāsas norāda uz vēlākiem gabaliem. Vēlākos Viktorijas laikmeta atmodos, piemēram, tik populāros 1970. gados un ar modernāku Steampunk kustību, būs arī jaunāki materiāli un būvniecības paņēmieni.

Art Deco vairākus gadu desmitus pēc Otrā pasaules kara sākuma neizdevās, lai gan daži pārejas posmi pārņēma deko ietekmi 40. gadu sākumā. Bet 1960. gadu beigās dizaineri un amatnieki atskatījās uz šo laikmetu, lai iegūtu iedvesmu. Atkal, aplūkojot būvniecības paņēmienus un materiālus, pasaka bieži tiek paskaidrota par datēšanu, kā arī ar iezīmētu gabalu izpēti, lai redzētu, kad uzņēmums vai mākslinieks nodarbojās ar savu amatu.

Ir arī prātīgi paturēt prātā, ka daži abu šo stilu gabali ir kopēti pēc iespējas tuvāk oriģināliem. Šīs reprodukcijas dažreiz ir domātas kolekcionāru maldināšanai, tāpēc esiet piesardzīgs, ja neesat pārliecināts par antīka vai kolekcionējama vecuma noteikšanu.